有凤来仪 ——《翰墨辽海》之印象

 

几年前，参加“幸福沈阳，共同缔造”一河两岸辽沈作家浑河采风活动，作为仅有的几名女作者，我和吴限漫步在花开满树的浑河边，在桃花泛起清雅的幽香里，聊花、聊茶、也聊散文。今年4月，当我在浑河边漫步时，吴限邀我为她的新书《翰墨辽海——书画家的背景新闻》写书评。看到厚厚的书样我吃惊不小，顿感可以把清亮亮的河水，岸边的海棠花、迎春花置之不理了。眼前巜翰墨辽海——书画家的背景新闻》飘香的世界里，是那般的丰富、多元且生动风雅之至。

人们常把文学创作分为三类——信仰的，公立的和心灵的。信仰的过于执拗，难免流于偏颇，我更喜欢追随心灵的写作。心灵之美是生命个体形态的表现，为美学之最，灵魂之尚。《翰墨辽海——书画家的背景新闻》一书从形式上，收录作者近年来创作的50余篇访谈与评论，笔底间从上世纪三四十代民国画家到当下艺术名流，时间跨度大，涉猎领域广，涵盖画家、书法家、篆刻家、文博收藏家可谓大师云集，众多名家荟萃。此外，本书还有多帧名人名家绘画、书法、篆刻、文博收藏照片，幅幅珍贵且尽显高雅之气。把书轻轻捧在手里，仿佛有微风在字里行间打转，可以远瞻，可以静观，更宜于思考。

虽说文无定法，但书画评论写好了并不容易，不能浮光掠影、泛泛而过，而是需要作者写作时站在一定的高度上细致分析、入微研究、仔细揣摩作品，从而提出自己独到、深刻、精辟的见谛。作为资深媒体人吴限作到了，她既不为单纯写书画评论所羁绊，而是用鲜活生动的笔触，写人的风骨,写事的境界，写书法的笔力，写篆刻的执着，写收藏的曲折，写国画、油画、连环画家们的学养与功力，更写这些作品背后鲜为人知的尘封故事，这也是此书最具特色之处。正可谓：理于精微之蕴，辨字句于毫发之间。凭心放下，追出原本之意，必有自然流露之真情。书中作者或是对画家不懈追求做以精心记载，或是对作品独特个性之张扬进行提炼和总结，这样的文字时而高扬，时而婉转，时为感伤，时为向上，喜不自禁中唯美的字句和真情自然流露相得益彰。

她的笔下，不仅呈现出柳子谷国画大师山的层峦，水的无定，兰的清雅，竹的闲淡，她还深挖主题，以柳子谷老先生抗日期间，为张治中将军修建芷江机场、办画展、卖画，倾其所有等大量考证与史料的挖掘与整合，揭示尘封的历史背后，艺术作品背后鲜为人知的故事，呈现出了柳子谷大师的家国情怀。让人感受到了这个“抗日县长”，“安得田横人五百，并骑跨海看樱花”的壮怀激烈。我父辈与柳子谷大师女儿柳咏絮先生一家交往甚密，我却从未听说柳子谷大师画作外的曲折经历。这不禁让我想起当年柳子谷先生送我父亲的一幅国画《墨竹》题诗：“未出土时先有节，到凌云处总虚心”原本是柳子谷先生心性自力高境的呈现。而作者深入大师之心，则又有淡出之风，实为其他人所没有的学养。她写国画家柳咏絮：“有一种意象叫清馨出尘，妙香远闻。鸟鸣珠箔，群花自落，看柳咏絮的画作自然就有这样的意境在你眼前出现。她总是能将层层递进的禅境之意在清幽 曼妙的笔意中滑将而出，宛若水与墨间有了不可言传的距离，水唤墨畏水而退，笔尖从容演绎其中的怅然意趣。她善用最简单的笔墨勾出最生动的画面，灵动趣味弥漫纸间，读来宛然。”作者除了对柳咏絮其画作墨迹沉稳、把笔流畅的描摹，还有对追随父辈丹青，承子谷遗风，笔传身教终成一代花鸟大家的赞誉。吴限写画家们对艺术的传承不落俗，从巜柳子谷—一代国画大师的抗战情缘》到《柳永絮—柳絮丹青迎风起》，从写周铁衡巜终古月明里的师生缘》到写周铁衡儿子周维新巜中国画坛的父子传奇》文脉上因因相习，个性上又独树一帜；不求面面俱到，又有代代相生之传承。“宛若画史上的王羲之王献之父子，米氏父子，潘天寿父子”。