竹木之趣

 

记不起自己是什么时候迷上了竹雕和木雕，只是记得一旦和它邂逅，带给自己的是莫名的持久的震撼。

每次在园林或寺庙中游览，遇到那些挂在门头上用各种材料和各种刀法雕刻的牌匾和对联，特别感兴趣。在连一台傻瓜机也拥有不起的岁月里，遇到牌匾和木刻对联，流连又流连，趁别人不注意的时候，用手反复摩挲，在凹凸之间寻找线条带给自己的美感和快感。当有了相机后，别人拍的是风景，我除了风景，拍得更多的是竹刻和木刻作品。当手机也具有拍照功能之后，就更方便了，不用胶卷，也不用冲洗，直接就可以把拍下来的照片在手机上翻看。于是，每年暑假外出旅游，那些挂在全国各地的寺院、园林、回廊等地的牌匾楹联，便成为了自己镜头中的主角。各种风格的篆文、行草、魏碑等书法体固然妙不可言，不同刀法刻出来的作品，其艺术风格也同样让人迷醉。

有一次经过南沙镇大冲村的一家木材厂，进去找到了一块像船一样的木块，有点喜出望外。根据木材的形状，考虑了很长时间，觉得刻隶书比较合适。于是选择了“千里之行，始于足下”的名句，分两行，刻好后，本来想赠送给正在读初中的侄儿，刚好遇上学校换了一个从湖北名校招聘回来的校长，加上学校准备开办高中，事情特别多。在匆匆忙忙中，根本没有时间去修整它了，更别说给它上油漆了。放置在办公桌上，时间久了，尘封渐厚。

某日，一个毕业于华中师大的湖北籍女同事来我办公室，偶然间见到这块木头，喜上眉梢，向我索取。本想婉拒，转念一想，钟子期以领会描绘“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”而与伯牙为知音。她喜欢，也是木雕的知音啊。于是客气了两句“非常粗陋的物品，技艺也粗，时间长了，不喜欢了，就把它扔了吧”之类，她连声说“哪里啊，这是一件有自然之趣的艺术品啊，哪里舍得扔了？”。

一件未加工完的物品，居然也有人欣赏和喜欢，更坚定了自己学艺之心。周末，也专程去那些出售竹木雕刻作品的店铺，暗中用手揣摩、比划，经常窥之忘返。后来兴起了网购，在某网寻觅到如《中国竹刻竹雕艺术》（徐华铛著）和《郑宝根竹雕艺术》等书籍，进一步从理论上丰富自己，并在阅读中积累了欣赏雕刻作品的一点点素养。

等到又想动手试一下的时候，却苦于找不到合适的竹子。直到2006年的秋天，学校聘入了一位来自广宁的老师。广宁是广东著名的竹乡，竹子漫山遍野都是。于是冒昧地向她询问了一下，没想到她想都没想就答应我下次回家一定给我带点竹子过来，而她真的做到了。广宁至广州，广州至南沙，足四百里，三捆茅竹，几近百斤，一个弱质女子，百里送竹，情厚如山啊。这位老师姓罗，十多年过去了，依然记得她把竹子送到我办公室时的那个情景。欣赏之情，赠竹之义，越发坚定了竹刻之趣。

 

 

等到茅竹泡浸了月余，我取了一节中间有须似虬的竹，把多余的部分去掉，做成笔筒的形状。在笔筒的前面用草书刻上“广宁茅竹情”，后面也用草书刻上“南沙翰墨义”，旁边再刻上雕刻人的名字、印章。有空的时候就用砂纸细细地打磨，最后用绿漆涂抹，若有误涂的地方，用刻刀小心地把它剔除。印章处用印泥涂抹，红与绿相衬，为泛黄的竹筒带来极强的美感。为了确保质量，再三对竹筒内外观察，对瑕疵的地方再作修整。用清漆细心地漆上若干遍，放在阴凉的地方等油漆晾干就成功了。综观竹筒的全貌，字为行草，色绿；印章为篆，色丹。行草与篆书之间亦庄亦谐的装点，把简朴的竹筒变成了一件艺术品。抚摸着带有油漆清香的竹筒，有字的地方凹凸如壑，无字的地方光滑如镜。底部竹节的地方似怒髯勃发，硬得像铁一样。细细闻一下，竹的幽香，漆的清香，让人心旷神怡。本来想回报罗老师的赠竹之情，有一天偶然看到，由于自己粗心大意，把竹筒放在窗户边，在阳光的直射下，居然把筒身晒出了一道细细的裂纹。前后花了不少时间和心血，没想到却不慎被阳光烙上了一道败笔。说明自己的技艺还未精啊，而且这样的笔筒送之不雅，只好闲置在书台上，惋惜之余，歉意弥生。