葛彦散文系列：轻盈无澜

　　　　　　　　　　　　　　　轻盈无澜

 

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　葛彦　

 

　　窗台上的薄荷叶，随手择几片，放入茶水，一股清凉袭来，像一缕仲夏的晚风里，听一首绝句，静待蝉鸣。

 

　　周末，去湖边听艺术讲座，赏文人画，日子充盈饱满，如同初生婴孩。回来的路上，在湖边逗留一下，无意间在街边的书店翻到一本摄影集，一根轻盈的羽毛带来的极致震撼，幽微之美，在心里烙一下。能被突然间击中的，只有两样东西，一个是艺术，一个是感情。回想起刚才看到的一幅画，暗香盈袖，一股清幽，像一尾鱼，在心间，游移不定。

 

　　午后，借一盏烟雨，煮茶。焚一炷香，袅袅烟雾，徐徐上升，一转头，窗外楼上的爬山虎，风过，如翠碧的手掌，颤颤抖动，静谧无尘。室内，人心安妥，宁静无澜，闭门即是深山。一个人若能守住一种气味，也就守住了静气，从而守住了做人的本色，心远地自偏，大隐于市了。读到张晓风的，当心空无一物，它便无边无涯。伴古琴一曲，虚静高雅，心湖便起了隐隐波澜，一层层的铺垫加深，像山水长卷，年代久远，徐徐打开，古代的僧人，与云的关系倒是密切得很，“万松岭上一间屋老僧半间云半间。三更云去作行雨回头方羡老僧闲。”云之飘渺，禅意超脱，在南宋陈居中的《桃源仙居图卷》中淋漓尽现，一面湖水，人云素净，仙逸之气与周边的景物形成反衬，山石树木，在古旧的气息中愈发淡远，悠古的诗意成了一根人与自然的隐秘脐带。

　　如果说起对隐逸生活的向往，那么自然想到了倪瓒，从其早期追求实而满的画风，到中期深得董源的“平远式”影响，寂静幽淡，离形去智。而后，一路直往萧散空灵的路子上走。逸笔草草，不求形似间，其一生的痕迹都凝在了“空、静、简”的意蕴里，用空灵之心品读一个“真我”从无到有，直至忘我之境。张彦远的《历代名画记》中：凝视遐想，妙悟自然，物我两忘，离形去智。视觉在无边无际的悠远中，心底的逸气，呼之欲出。达到一种虚静空明，天真幽淡的格调。画中无人物、鸟禽和舟楫，唯树木、空亭及山石。无层峦叠嶂，茂树丛林，而冰痕雪影，一片空灵，残山剩水，全无烟火，足成一代逸品。“画里空疏处，个中尽是诗”，无画处皆成妙境矣。这一点正契合了苏轼诗中“静故了群动，空故纳万境”的空灵之美。留白处不着一笔的空里，皆为湖水，就像人生的得失在自然风景中，渺茫而无痕，在画境中领悟人与自然的融合，心境来一次微妙的浸染，似乎入了不染尘俗之境。仲夏之夜，邈远时光，寻幽归来，不亦乐乎。

 

　　若游离于香气之下，研墨、翻书、写文，或索性什么也不做，心境也会生出一些美感来。香气虚无，无从把握，迷离朦胧，凝成了浮世的一弯梦境，亦或为了某个感动的瞬间吧。一支焚烧中的香，经历了灼热的过程，慢慢的，缓缓的，灰烬落下，悄无声息，每一缕香雾都那么自然随性的飘散，一阵风就走失了自己。不争，自然从容，像一个人走到中年，越走越淡，素心如简，那个山间别墅就成了他的心室，从斑斓到无色，于喧嚣归静寂。于淡淡流年中，闪过一道微光，能烙上心的，少之甚少。像小说，张爱玲的，“您这一炉沉香屑点完了，我的故事也该完了。”这支香用的是霉绿斑斓的铜香炉，如果换了古瓷瓶呢，某个很深很黑的夜，静谧无语，贴近它，似有微弱的光影折射，听到轻微的声响，啪……啪的，像一阵阵心跳，那是裂纹在隐秘的重生，它的沉重在不断加深，裂纹和香气一样拓展了时间的深度，仿佛是从时间和空间而来，沉于心底千年的忧伤，让它有了诉说的激情和可能，就像找到一个出口，不是最重要的，但却是最后的。

 

　　雨后清晨，蝉声聒耳，路过江边水产集市，人头攒动，那片地面，永远湿湿的，对面教堂整点的钟声，忽儿响起，几个摊主，不约而同地望了一下教堂灰灰的尖顶，继续着自己的叫卖，“新鲜的水产哦”，只有他紧锁着眉头，手里拿着几条海鱼，不自禁地抖动着，泛着冷冷的白光。

 

　　在浮世，寻一日，游走褒禅山间，感受与自然契合的妙处，静心品味禅意。石洞下，隐隐的，有水声传来。三面石佛，真切焕然。千年钟乳石的水滴声响，嘀嗒嘀嗒地落下，像时钟的沙漏，直击吾心。走出洞口，仍在心间，隐约流连。洞口石块上，苔痕处处，藤蔓随意地垂下，不远处的千年古藤，在时空深处缠绕，似乎有着古老而芬芳的神秘。走在静谧无尘的下山小道上，慢时光的节奏，就跟在身后，一抬眼，一低头，都是一次不经意的重逢，鸟儿划过轻盈的幻影，掠过一缕生命的诗痕。

 

　　辽远的浮世，悠悠地，在那里晃动。一抬头，忽儿想起顾城的句子：你，一会看我，一会看云，我觉得，你看我时很远，你看云时很近。恰如此刻，自然在静谧的心湖，一泻千里，无边无澜……